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大厅里到处都是乳白色水波纹立柱，里面嵌着五光十色的腕表，高度不一，被玻璃安全封存。

就像那个层层上锁的地下白色房间。

梁姿沿着参观路线，慢慢往里面走去。

莫歇这次的展览是个混合展，既有表，也有画。

五个艺术家的作品打散在一起，挂在不同的展区。腕表则是按系列展出，其中有一些精美的古董款式，她保留着模糊的印象，隐约在日内瓦见过一次。

画作虽然分散展出，但每位画家都有自己的鲜明风格，两间展厅逛完，梁姿已经能大致摸清哪幅画对应着哪位画家。

她脚步一顿，停在了一团没有形状的蓝绿之前。

这幅画的尺寸很大，几乎有她两个人这么高，画布上有无数纷乱的画笔痕迹，深青浅蓝，浓碧淡绿，其间缀着几抹鲜明的橙黄，笔触大而洒脱。

她确信，它一定出自画家姚若蕾的手笔，他也一定喜欢她的画。

梁姿对抽象艺术了解不深，可直觉告诉她，这幅作品画的是一片湖，一片阳光照耀下的、波光粼粼的湖。

她走近几步，低头看向右边的作品介绍：

“姚若蕾

《他》，2020”

“您好，”一位身穿西装的工作人员上前跟梁姿打了个招呼，“我是展览的志愿讲解员，看您在这幅画前面站了很久，是不是对它比较感兴趣呢？”

梁姿点头，“我觉得它像湖水。”

讲解员眼睛一亮，晃了晃手里的小册子，“确实是湖水，您是看展览介绍册了吗？”

“没有。”

讲解员把册子递给她，“您需要的话可以把它拿走，里面有这幅画的介绍，我也可以给您讲，这是一件很浪漫的作品。”

“谢谢，”梁姿把介绍册接过来，“我自己看吧。”

梁姿逛完展，坐在休息长椅上打开了小册子，翻到了那一页。

左边是艺术家的工作照，一个瘦高的年轻女孩大剌剌地坐在未完成的画前，杏眼明亮。

右边就是关于《他》的采访：

“-这幅画有具体的主题吗？-

有，我在画一片湖泊-

是任何一片湖泊吗？还是有确切的取景地？-

是我2020年去尼斯湖的时候画下的-

那为什么取名叫做《他》？-

因为这个人告诉我，喜欢一个人，不一定要把她画进画里。”

她把本子收进包里，在长椅上休息了很久。

离开美术馆之前，梁姿站在入口处的展览介绍墙前面，认真读完了上面的每一个字，包括莫歇的品牌历史，展品信息和来源，艺术家简介。

段落末尾处，莫歇总裁执行官清泽手写了一句话，被原封不动地影印在了白墙上，作为结语：

“La seconde avec toi est celle qui ne s’arrete pas.

你在身边的那一秒，是永不停歇的那一秒。”

法语字迹流畅，中文笔墨苍劲。

梁姿的目光凝视着这两行字，眼底浮现点点笑意。

清泽好像做到了。

他终于在这份不喜欢的工作里找到了他的圣母院石像鬼。

正如巴黎圣母院和石像鬼相互成就，他也终于因为莫歇而快乐。

真好，她为他感到开心。

也永远祝福他。